La naturaleza de la vida: Shyama Golden sobre el arte, la identidad y el no tan esquivo Catsquatch

Con seis pies de altura, “Catsquatch” se cierne sobre su creador Shyama Golden. Gatos domésticos de todas las formas y colores (azul ruso, maine coon, siamés, bengalí, atigrado, carey, esmoquin, siberiano, raqueta de nieve, bosque de noruega) se aferran juntos en la forma de un yeti que avanza pesadamente por un bosque cubierto de nieve. Dejando a un lado la escala y la habilidad, “Catsquatch” es encantadora, tonta y un poco rara, probablemente no muy diferente de la conversación entre Golden y su socio, el cineasta Paul Trillo, que la generó.

“Un invierno, cuando el clima era una mierda y estábamos atrapados adentro, decidimos escribir una historia juntos”, dice Golden. “Simplemente mezclamos algunas cosas que amamos, Yetis, Sasquatch y gatos, ¡y la respuesta fue Catsquatch!”

Trillo imaginó un gato gigante del tamaño de Godzilla. Golden pensó que debería ser una vorágine de gatos. El paso inactivo se convirtió en un trabajo de amor de dos meses que subsumió el pequeño apartamento de Golden en Brooklyn cuando ella realizó el personaje pintado al óleo mientras estaba parada en una silla de la cocina para alcanzar un lienzo que es tan grande como la pared de su sala de estar. En última instancia, Golden planea convertir Catsquatch en un libro infantil ilustrado: una historia sobre gatos que huyen de casa en un intento por independizarse, formando una bestia que amenaza a los municipios y la autoridad gubernamental; una parábola, tal vez, para preadolescentes. Encontrar espacio para todo ese imponente trabajo exterior podría plantear un problema. Pero, incluso si pudiera permitirse un estudio, pintar en un lugar diferente requeriría que la artista se vistiera para ir a trabajar, que no es su forma de desenvolverse. El libro, sin embargo, parece una certeza. Con años de experiencia en diseño gráfico comercial, diseño de fuentes e ilustración en su haber, Golden está más que lista para hacerlo ella misma.

Las tarjetas de presentación tipográficas de Golden todavía llevan el dibujo de una llama familiar con anteojos nerd-chic de montura gruesa y un bocadillo que explica que Shyama “rima con llama”. Es una broma amable que memoriza su nombre y al mismo tiempo nos recuerda que el camélido de Golden lideró la manada de la locura por las llamas. Una camiseta serigrafiada que creó en Austin durante los años 2000 aprovechó una fuente verdaderamente inesperada y generalizada de alegre geek.

Esta sutil combinación de fantasía y asiduidad es típica de gran parte del arte temprano de Golden. Trabajando hasta altas horas de la noche, después de su trabajo de tiempo completo en la revista Texas Monthly (Golden creció en Texas, así como en Nueva Zelanda y Sri Lanka, donde nacieron sus padres), Golden creó, entre otros, el óleo de 6′ x 5′ “Home Sweet Brachiosaurus”, en el que una familia nuclear idealizada, alrededor de 1956, se sienta a cenar dentro del vientre de un dinosaurio mientras los volcanes cercanos burbujean hacia la extinción global; y “Operaciones encubiertas”, una pintura que muestra a un grupo de operadoras de computadoras de la década de 1960 trabajando en computadoras centrales en el vientre de un pez grande y de cara triste. Para este último, Golden leyó sobre las mujeres en los inicios de la informática y estudió las fotografías de Larry Luckham, gerente de operaciones en un centro de datos de Bell Labs en Oakland a finales de los años 60 y principios de los 70. Sin duda, también se sumergió en el mundo de la ictiología para elegir sus peces. La investigación exhaustiva es a la vez parte del proceso creativo de Golden y un medio para evitarlo.

Está en sus genes.

Los padres de Golden son científicos. Su padre era un químico y científico del suelo que trabajaba para la NASA en el equipo de Marte; Su madre se formó como entomóloga, pero no pudo conciliar la matanza masiva de tantos insectos, por lo que se convirtió en inmunóloga. En la casa de la familia de Golden, fotografías enmarcadas con microscopio electrónico colgaban de las paredes como arte y su propio dormitorio estaba decorado únicamente con carteles de la NASA.

Credit Post By: Silke Tudor

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