Con unas medidas de 72″ x 63″, “Tortas con sandía y éclair” ofrece más que un bocado de delicias con glaseado que gotea de una variedad de pasteles, la mayoría abiertos para revelar sus capas, y crema que rezuma de un éclair. De tamaño comparable es “Platos con ostras, langostas, pescado, sándwiches y embutidos”, un verdadero festín donde se exprimen frutas y aceitunas entre platos desbordados. Tan grande como algunos de estos Mientras están los lienzos, Pedro logra llenar gran parte del espacio con comida, flores y una variedad de cosas.
“Paint Table with Flowers, Sandwich, Cake and Croc” es una naturaleza muerta de 92” x 90” que reúne los diversos temas visuales del espectáculo. En la pintura, la más grande de esta muestra, una mesa está repleta de materiales de arte, prendas de vestir, incluido un zapato Croc, un paquete de cigarrillos y un encendedor. A esta colección de cosas se suma una variedad de frutas (granada, uvas y cítricos, entre ellas), una rebanada de pastel glaseado de color rosa con una frambuesa encima, un pequeño ramo y un sándwich con capas de verduras, carne y queso.
Mientras trabajaba en “Mesa, frutas, flores y pasteles” (que se presentó en The Hole entre febrero y abril de 2023), Pedro debatió qué debería pintar en el lienzo más grande de la exposición. Quizás pintaría un ramo o quizás un montón de frutas con un ramo. Entonces tuvo una revelación: “¿Por qué no hago algo decadente que vuelva al proceso de estudio?”
Se refiere a “Pintar mesa con flores, sándwich, pastel y cocodrilo” como la “clave” de las imágenes del programa. “Muchos otros temas del programa reflejan esa tabla”, dice.
También es un regreso a una serie anterior de pinturas que hizo Pedro.
Hace unos cinco años, cuando trabajaba en su garaje, Pedro estaba tratando de descubrir qué quería pintar cuando un vecino sugirió que su mesa repleta de pinturas sería un buen tema. A Pedro le gustó la idea y, dice, a la gente le gustó la pieza terminada. Eso llevó a una de las primeras series de pinturas que entraron y salieron de su obra a lo largo de los años siguientes. Sin embargo, cuando se estaba preparando para la exposición The Hole, habían pasado uno o dos años desde la última vez que pintó este tipo de naturaleza muerta.
“Me gusta volver atrás y revisar los temas que no he hecho en mucho tiempo para mantenerlos frescos en mi cabeza, de modo que pueda sentir que lo estoy abordando desde una nueva perspectiva después de haber trabajado”, dice Pedro. “Digamos que he pintado un montón de fruteros o algo así por un tiempo. Dejaré de hacerlo por un minuto, volveré a algo que hice tal vez hace dos años (en cuanto al tema) y le daré una mirada nueva y fresca”.
INCLUSO UNA MESA QUE SIENTO QUE TIENE UNA PEQUEÑA FORMA DE VIDA”.
Hace menos de una década, Pedro se mudó de Nueva York a Los Ángeles, lo que tuvo un impacto en su arte. “Todo en mi mundo neoyorquino se estaba desmoronando”, dice. “La galería con la que estaba trabajando se estaba hundiendo. Me echaron del estudio en el que estaba trabajando, pero luego recibí una gran cantidad de dinero de la demanda, así que pensé: ‘Está bien, ¿por qué no voy a Los Ángeles?'”.
En Los Ángeles, Pedro pensó en los estilos en los que había trabajado anteriormente en su carrera mientras “trataba de descubrir, descubrir quién era yo otra vez”.
“Era un lugar bonito y tranquilo para mí. Tenía un pequeño garaje. Tenía una casita muy pequeña”, recuerda. “Pude no tener ninguna influencia externa en lo que estaba haciendo, en realidad, en su mayor parte. Pude experimentar un poco y volver a algo que estaba haciendo cuando salí de Nueva York por primera vez, pero simplemente cambiando el tema y cambiando algunos detalles en términos de estilo estilísticamente cómo lo estaba haciendo”.
El traslado más reciente de su estudio a un espacio que está a unos cuarenta minutos a pie de su casa también ha dado lugar a algunos cambios, además de la posibilidad de trabajar en más pinturas de mayor tamaño. “Ha sido un poco diferente porque no estoy simplemente saliendo por la puerta trasera hacia este garaje. Ahora tengo que salir al mundo”, dice, y agrega que le ayuda a hacer algo de ejercicio durante el día. “El ejercicio consiste en llegar al espacio. Eso es más útil para mí”.
Los días en el estudio cambian dependiendo de en qué parte de su proceso se encuentre Pedro en ese momento. “Hoy sería marcar con tiza e imprimir los diseños en los que estoy trabajando para la siguiente pieza”, dice.
Credit Post By: Liz Ohanesian